Oslo Open er Norges største kunstfestival. Episode 1/2

Bli med inn i studio til Johanne Birkeland, hvor hun rendyrker leiren og alle dets muligheter. Hun ser ikke på seg selv om Kunstner, men har flere kunstneriske sider og element i verkene hun skaper. Så hvor går egentlig grensen mellom kunst og håndverk?

Bli med til Norges nye kunsthus KUK - Kjøpmannsgata Ung Kunst. Huset er initiert og finansiert av kunstner, Kjell Erik Killi Olsen og ligger midt i Trondheim sentrum. Hva slags hus blir dette for byens befolkning, besøkende og landet forøvrig? Hva er ambisjonene fremover? Og hva er prislappen?

Et av Norges eldste og største glassverk, Magnor Glassverk, satser på glasskunst med kunstner Camilla Prytz. Hva gjør glasskunst så spesielt? Hvordan skapes kunsten? Og hva bør du huske på hvis du ønsker selv å skape glasskunst? Bli med på verkstedet i de dype skoger nærme svenskegrensen.

Kunsten til Julia Boracco er sammensatt, tverrfaglig og kompleks, og den inneholder noe av det deiligste innen kunst (og livet generelt) - det gjentagende.

Nordmenn flest har fem uker fri i løpet av et år, noe som utgjør 35 dager. De resterende 330 dagene består av hverdagen, noe som betyr at hverdagen er en sentral del av livet. Noen har mer fri og noen har mindre. Dette er også langt flere fridager enn hva de fleste andre i verden har. Nøkkelen til et godt liv må jo derfor finnes i nettopp dette - en god hverdag. Men hvordan ser "hverdagen" ut i kunsten?

Sørlandet er som en gave i livet. Derfor er det en glede å kunne ta deg med til Sørlandsutstillingen 2021, som episoden også er laget i et samarbeid med. Utstillingen står i Arendal Kunstforening i samme tidsrom som årets Arendalsuka (7 august - 12 september) før den senere flyttes og vil stå tilgjengelig for publikum på Kragerø Kunstforening til og med 24. oktober.

Bli med inn i studio til Martin Whatson, hvor han sammen med Eikund møbelprodusent skaper unik brukskunst. Hva tenker Whatson og Eikund om skillet mellom kunst og brukskunst? Hvorfor jobber de sammen? Og tror de at vi vil se mer av denne typen sammensmeltninger i fremtiden?

Etter å ha intervjuet over 250 kunstnere de siste fire årene begynner jeg å få en god forståelse for hva jobben som profesjonell kunstner faktisk krever. Her får du tre solide råd for hvordan du kan leve av kunsten din. Dette er råd som jeg selv har testet i min virksomhet som kunsthistoriker, frilans kunstformidler og kunstjournalist, og som jeg har positiv erfaring med.

Noen ganger blir det tatt ekstra grep for å gi publikum en unik og annerledes kunstopplevelse. Jeg besøker arkitektkontoret, Manthey Kula, hvor jeg snakker med arkitekt og grunnlegger, Beate Hølmebakk. Kontoret jobber for tiden med det nye Munchmuseet og med Utøya minnested. Hvorfor bruke en arkitekt til en utstilling? Og hva bør du tenke på hvis du skal skape en god kunstopplevese?

Bli med inn i studio til Ingrid Toogood i Tou Atelierhus, Stavanger. Toogood arbeider med ulike type kunst, men er spesielt engasjert i maleriet. Hun er en kunstner som har alt: tverrfagligheten, fargen, lekenheten, alvoret og energien. Selv beskriver hun kunsten sin som melankolsk pop.

Med en sterk kjærlighet til musikk skaper Pearla Pigao helt unik tekstilkunst som jeg hverken har sett eller hørt tidligere. Med ståltråd vevd inn og binær koding, slipper kunstverkene ut komponert musikk når publikum nærmer seg kunsten. Jo flere mennesker som beveger seg nær flaten, jo høyere tone vil man skape sammen.

Bli med inn i studio til Kristina D. Aas, hvor hun tar tekstilkunst til et nytt nivå med moderne teknologi. Kunsthistorisk sett er digitalvev en ny vevteknikk. Derfor skaper teknikken også et helt eget kunstuttrykk i vevekunsten som er unikt for det 21.århundret. Hvorfor og hvordan bruker Aas digitalvev?

Bli med hjem til Ahmed Umar, en norsk-sudansk kunstner som skiller seg ut i norsk samtidskunstscene. Umar har fått mye medieomtale de siste årene og stilt ut hos en rekke anerkjente aktører i kunstfeltet i både inn- og utland. Nå drømmer han om Venezia Biennalen.

Følelser er noe av det viktigste i kunsten og kunsthistorien og er en essensiell del av så og si all kunst som noensinne er blitt skapt. Bli med inn til Kulturhistorisk museum i Oslo for utstillingen "Følelser i Antikken og Det gamle Egypt”, hvor vi kommer tett på flere tusen år gamle originale verk.

Bli med til et nedlagt industribygg i Oslo, hvor kunstner Petter Wang har samlet en rekke kunstnere for showkonseptet Guilty Pleasure, en feiring av kunst, kultur, mote og det gode liv, derav Pleasure. Felles for alle involverte er at de er livsnytere som dyrker estetisk sans. Wang produserer showet sammen med klesmerket Chamber, ved designer Rafael Dunbar.

Bli med inn i studio til Eyvind Solli Andreassen, en av få mannlige norske kunstnere som arbeider med keramikk. Vi lærer om hvordan og hvorfor han bruker en flere tusen år gammel teknikk i kunsten sin, og hører om hans ambisjoner om å opprette et nytt keramikkverksted for nyutdannede kunstnere.

Bli med inn i Sara Korshøj Christensen sitt nye studio i TRAFO Kunstnerhus i Oslo, et av byens vakreste bygg. Nå arbeider hun mot ny utstilling, hvor hun elsker prinsippet med DIY (Do It Yourself) og det uperfekte.

Bli med inn i studio til Marit Roland og hør om hvordan hun klarer å få noe så enkelt og relativt billig materiale som papir til å bli storslåtte skulpturer.

Bli med inn til QB Gallery, et av Norges beste gallerier for samtidskunst, og se utstillingen som skyver galleriet ut av sin egen komfortsone.

Bli med inn i studio til en av Norges fremste og lovende unge kunstnere, Bjørn Båsen. Vi besøkte han i idylliske Eggedal, hvor han bor og arbeider.

Ingen kunstproduksjon, ingen kunst. Men hvor lett er det å finne et atelier? I samarbeid med Oslo Open undersøker jeg kunstnere sin arbeidssituasjon i hovedstaden. Over to episoder får du bli med inn i studio til Ellen Grieg, Anja Carr, Eyvind Solli Andreassen og Espen Iden. Episode 1/2 ser du her.

Hvordan blir du kunstner i Norge i dag? Vi undersøker ulike utdanningstilbud innen kunst i Norge; fra Videregående til Folkehøyskole til Kunstfagskole og Høyskole. Episoden er laget i et samarbeid med Einar Granum Kunstfagskole.

Bli med til KRAFT i Bergen, hvor kunstner Sigrid Espelien viser 3D-printede verk og VR-briller - begge i leire. Printingen er gjort i et samarbeid med kunstner Arely Amaut.

Hvordan er Ålesund sin kunstscene? Kunzt dykker ned i Ålesund sin kunstscene, hvor vi blir kjent med noen av byens institusjoner og kunstnere. Bli med til Mottaket, et sårt trengt visningsrom for byens kunstnere. Nylig oppholdt forfatter Bjørn Vatne og kunstner Lissette Escobar seg på Mottaket.

Anette Krogstad holdt fremdeles på med masteroppgaven sin på kunsthøyskolen da hun fikk et av de mest juicy oppdrag en kunstner kan få - å lage serviset til Noma i København, en av verdens beste restauranter.

Bli med på Norges eneste festival som mikser mote og kunst, Collective Oslo Fashion Art Festival. Ingeborg Løvlie debuterer også som programleder.

Bli med inn i studio til smedkunstner Marcus Mars, hvor vi ser og lærer om hvordan han skaper sine fantastiske skulpturer i jern.

Hørt om Outsider Art? Vi møter en av Norges fremste Outsider Art-forkjempere, Simone Ritter, besøker Atelier Noua sin fotobokutstilling og NKNN (Norske Kunsthåndverkere i Nord-Norge) sitt PopUp verksted på Hurtigbåtkaien i Harstad.

Kunzt blir med på årets Festspillene i Nord-Norge, med over 250 arrangement på én uke. Takk til FNN som sponset denne turen og episodene herfra. I denne episoden dykker vi ned i årets Festspillutstilling med «Institutt for natur og kunst» på Galleri Nord-Norge. Vi prater også med Festspilldirektør, Maria Utsi.

Espen Cook flyttet fra Hong Kong til Oslo sommeren 2020 på grunn av opptøyene og virussituasjonen. I Hong Kong levde han av å fikse fester og dj’e. For han holdt det med åtte år, men hvordan er den nye hverdagen som multikunstner og kunststudent i hovedstaden?

Bli med på kunstbiennalen Trondheim Open 2018 i Trondheim.

Med utstillingen A Female Gaze under Nordic Light Festival of Photography 2021 utforsker en gruppe kvinnelige fotografer begreper om maskulinitet, det mannlige og det feminine perspektivet. Utstillingen berører også temaer som identitet, begjær, intimitet, kjønnsroller og familie. Det sentrale spørsmålet dreier seg om eksistensen av et spesifikt kvinnelig blikk. Finnes det i det hele tatt? I så fall, hva innebærer det? Hva former og påvirker det, kulturelt, personlig og sosialt?

Der det er lys, er det også et mørke. Per Hess har i mange år jobbet med lyset og neonlyset, men tar nå hos Kongsberg Kunstforening et saftig oppgjør med noe av det mørkeste som finnes: krig, våpen, drap. Og et blikk på egen bakgrunn som født og oppvokst i Kongsberg, hele Norges våpenby.

Kunst har aldri vært utelukkende dekorativ eller underholdning. Ved siden av filosofi og religion har kunst også vært menneskets viktigste kilde til trøst. I en tilstand av uro eller sorg er det ikke piller som skal berolige oss, men de rette kunst- og kulturopplevelsene. Her får du derfor fire av de mest beroligende og trøstende kunstverkene i kunsthistorien - kunstverk som gir perspektiv, beroliger oss om fremtiden, gir økt selvfølelse og forsiktig fører oss tilbake til en roligere tilstand.

Katinka Goldberg leker med fotografiet på en sjelden, sårbar og vakker måte. Hun er en mester i den hårfine balansen mellom det frastøtende og tiltrekkende. Bli med inn i utstilling hos Buer Gallery i Oslo, hvor hun stiller ut flere ulike typer fotografi.

Bli med inn i Fredsprisutstillingen hos Nobel Fredssenter i Oslo, hvor en av Afrikas mest anerkjente fotokunstnere, Aïda Muluneh, stiller ut fotoserien "Road of Glory", som handler om hvordan mat blir brukt som våpen i krig. Programsjef Toril Rokseth tar oss med gjennom den sterke utstillingen.

Lite er bedre enn kunst som virker målrettet og konsekvent, som byr på læring, er visuelt spennende og har en klype kunsthistoriske referanser, som er åpenbart krevende å få produsert - derfor også beundringsverdig - og som faktisk klarer å få meg, som publikum, til å forstå alvoret i menneskeskapte klimaendringer og konsekvensene av disse. Bli med til Buer Gallery, hvor kunstner Christian Houge stiller ut to serier, Death of a Mountain og In;Human Nature, som på hvert sitt vis undersøker menneskets møte med naturen. Enten det er som overgriper og erobrer eller beskytter og ivaretager.

Bli med inn i studio til Christopher Jonassen på Tou Scene i Stavanger. Jonassen er opptatt av å vise enkle, hverdagslige fenomener på nye og uventede måter. Enten det er et blikk på fellesferien eller nærbilder av stekepanner, resultatet til Jonassen er et følsomt, men samtidig skjerpet uttrykk.

Hos BGE Contemporary er alt av plantegninger, utgravinger og mål skreddersydd for at kunst skal komme best frem til oss som publikum. Bli med inn i et av Norges fineste og beste gallerier for samtidskunst, som Stavanger-basert gründer og eiendomsutvikler, Eli Ertvaag, eier og driver sammen med Kim Brandstrup og Marit Gillespie, som også er eiere av Galleri Brandstrup i Oslo.

Enten du sitter i sofaen eller står i polkøen, du skal nå få bli med inn i en utstilling så sterk at selv helseminister Bent Høie skulle ta seg fri fra pandemien for å offisielt åpne den. Nå har utstillingsåpning vært utsatt på grunn av ny nedstenging i Oslo, men heldigvis er Kunzt døgnåpent 365 dager i året. Det du ser er et samarbeid mellom Straff Skader-kampanjen, Foreningen Tryggere Ruspolitikk, Ferd, fotograf Pernille Sandberg og Shoot Gallery, om bruk av rusmidler og hvordan ruspolitikken bør flyttes fra justis til helsedepartementet.

Godt nytt år. I denne episoden får du kunstfrontens kommende trender, og la meg bare si: det blir en del politisk ukorrekt i vente. Dette er Kunstprognosen for året 2021.

Det selges mye kunst i Norge og nordmenn er et kunst- og kulturinteressert folk. Men hvor og fra hvem kjøpes kunsten? Få topp ti-listen på de som selger mest kunst i Norge og bli med til tre av aktørene på listen.

I tillegg til å være programleder for et av NRK sine mest populære TV-program, Arkitektens hjem, er Charlotte Thiis-Evensen en solid kunstner som arbeider med fotografi og film. Bli med inn i studio til Charlotte for å lære om hennes prisvinnende kunst. Hva driver hun i arbeidet? Og hvorfor akkurat fotografiet?

Bli med inn i Marianne Heske sin utstilling hos QB Gallery i Oslo, hvor hun kritiserer den pseudovitenskapelige læren om frenologi, samt enkeltmenneskets og samfunnets ønske om klassifisering og standardisering - et ønske som hun mener går på bekostning av vår individualitet i møte med andre. Se også hvordan det går når Heske bruker læren om frenologi på kunsthistoriker og programleder Silje Sigurdsen.

Hvordan påvirker fotografiet vår kunst og kultur? Og i en tid hvor alle kan ta bilder av alt og alle hele tiden, hva er fremtiden for fotografiet?

Livestream fra fordrag hos Sørlandets Kunstmuseum august 2019. Opptaket er produsert av museet. Foredraget gir deg en innføring i Cindy Sherman sitt kunstnerskap, med utviklingen fra malte selvportrett til moderne iscenesettelse i sosiale medier. Sigurdsen tar utgangspunkt Shermans bruk av fotografiet og iscenesettelse, og hvordan hun bruker foto til å utforske spørsmål om identitet, kjønnsroller og stereotypier.

Bli med inn i studio til Kirsti van Hoegee. Hun lager kunst som utfordrer hvordan vi ser universet og utforsker hvordan forholdet vårt til universet har endret seg i takt med fotografiets fremgang og utvikling.

Bli med på taxitur sammen med Per Barclay, en av Norges fremste samtidskunstnere.

Bli med inn i studio til fotograf Ole Marius Jørgensen, en av Norges dyktigste fotografer.

Kunstner Per Barclay er først ut i KODE Bergen sin satsing på samtidskunst.

I år er det kunsten som skal redde julen, og jordkloden, bittelitt. Bli kjent med konseptet AD_VENT laget av scenograf Ditteke Waidelich, og se noen av de unike kunstopplevelsene bak hver luke.

Vi alle har opplevd eller vil få oppleve i løpet av livet en kjærlighetssorg. Det store spørsmålet er hvordan vi håndterer sorgen, får utløp for smerten, og om vi klarer å bruke den kraften som nettopp ligger i en kjærlighetssorg til noe positivt. For eksempel skape god kunst. I kunsthistorien finnes det en rekke kunstnere som har brukt sin kjærlighetssorg til å skape tidløse mesterverk. Her får du fem av dem.

Marina Abramovic er for kunsten det Barack Obama er for politikken: superberømt, svært innflytelsesrik og elsket av millioner. Hun åpnet nylig utstilling på Galleri Brandstrup i Oslo. Jeg fikk 15 minutter. Se hva som skjer.

Topp stemning på åpningen av Marina Abramovic​ sin nye utstilling "Dozing Consciousness" hos Galleri Brandstrup​.